Wielkie przedsięwzięcie, jeszcze większy sukces
Kiedy trzy lata temu Fondation Louis Vuitton zaproponowała Davidowi Hockney’owi zorganizowanie tej wielkiej retrospektywy, artysta zgodził się, ale twierdził, że na pewno nie będzie żył w chwili jej otwarcia. Mylił się. Wystawa, w której przygotowaniu David Hockney brał czynny udział, odniosła spektakularny sukces, przyciągając do Paryża ponad 900 tysiecy odwiedzających. To absolutny rekord!
David Hockney "Portrait of an Artist (Pool with Two Figures)", 1972, akryl na płótnie, 213,4 x 304,8 cm, YAGEO Foundation Collection, Taiwan, © David Hockney, © Art Gallery of New South Wales / Jenni Carter. Obraz na stronie startowej: David Hockney „A Bigger Splash”, 1967, akryl na płótnie, 242,5 x 243,9 cm, Tate, zakupiony w 1981, © David Hockney Tate, U.K. 4 sierpnia 2008, © David Hockney.
David Hockney "27th April 2020, No. 1", 2020, obraz namalowany na iPa, wydrukowany na papierze, montowany na pięciu tablica ch aluminiowych, 364,1 x 521,4 cm łącznie, kolekcja artysty, © David Hockney.
Rekordowa wystawa w Paryżu
W budynku Fondation Louis Vuitton (projekt Franka Gehry’ego!), który znajduje się tuż przy Lasku Bulońskim, zaprezentowano ponad 400 prac Davida Hockney’a. Kuratorzy skoncentrowali się na ostatnich 25 latach pracy twórczej artysty. Spędził je głównie w Yorkshire, gdzie na nowo odkrywał krajobrazy zapamiętane w dzieciństwie, a także w Normandii i Londynie. Na wystawie można było zobaczyć także wcześniejsze prace artysty - w tym obrazy powstałe w 1955 roku.
Wiele dzieł prezentowanych na „David Hockney 25” pochodziło z kolekcji artysty i jego fundacji, inne zostały wypożyczone z ponad 40 instytucji i prywatnych kolekcji. Uwagę zwracała szeroka gama technik – od tradycyjnych olei i akryli czy rysunków po prace cyfrowe (rysunki fotograficzne, komputerowe, wykonane na urządzeniach iPhone i iPad) oraz instalacje wideo. Jeden z najbardziej wpływowych artystów XX i XXI wieku udowodnił wielokrotnie, że idzie z duchem czasu i korzysta ze współczesnej techniki.
David Hockney "Christopher Isherwood and Don Bachardy", 1968, akryl na płótnie, 212,1 x 303,5 cm, kolekcja prywatna, © David Hockney, Zdjęcie: Fabrice Gibert 24 juin 2016, © David Hockney, © Fabrice Gibert.
David Hockney "Mr and Mrs Clark and Percy", 1971, akryl na płótnie, 213,4 x 304,8 cm, Tate: Presented by the Friends of the Tate Gallery 1971, © David Hockney, Zdjęcie: Richard Schmidt Tate, U.K., © David Hockney, © Richard Schmidt.
Pod osobistym nadzorem
Hockney był mocno zaangażowany w przygotowania wystawy. Wybierał prace i i wraz ze swoim asystentem Jonathanem Wilkinsonem decydował o ich rozmieszczeniu. Wwywiadach poprzedzających wystawę mówił z entuzjazmem, że "ze względu na rozmach ta wystawa jest dla niego szczególnie ważna i uważa, że będzie świetna" (nie mylił się!) Podkreślał, że zależy mu, aby odwiedzający wynieśli z tej wielkiej retrospektywy tylko jedną rzecz: „Radość, prawdziwą radość!”. Aby do tego zachęcić, odwiedzających miał witać różowy neon – własny cytat Hockney’a: „Pamiętaj, nie mogą odwołać wiosny”.
David Hockney "27th March 2020, No. 1", 2020, obraz namalowany na iPadzie, wydrukowany na papierze, montowany na pięciu tablicach aluminiowych, 364,1 x 521,4 cm łącznie, kolekcja artysty, © David Hockney 17 septembre 2020.
David Hockney "24th February 2021, Red, Yellow and Purple Flowers on a Blue Tablecloth", 2021, obraz namalowany na iPadzie, wydrukowany na papierze, montowany na aluminium, 70 x 55 cm, kolekcja artysty, © David Hockney.
Pożegnanie mistrza
Artysta przez ponad sześć dekad uwodził galeryjną publiczność, kolekcjonerów i krytyków pogodą swoich prac i ich oszałamiającą paletą kolorystyczną. Bardzo wcześnie, bo już na początku lat 60. stał się jedną z wiodących postaci brytyjskiej sceny artystycznej. Tworzył z zapałem i wciąż sięgał po nowe pomysły. W czasie covidowego zamknięcia dawał nadzieję swoim przyjaciołom i wielbicielom, tworząc obrazy na iPadzie – celebrował przyrodę i swoją ulubioną porę roku – wiosnę. Jego odejście to wielki cios dla świata sztuki, ale bez wątpienia spuścizna, jaką po sobie zostawił będzie inspiracją dla kolejnych pokoleń artystów i miłośników sztuki.
David Hockney "J-P Gonçalves de Lima, 11th, 12th, 13th July 2013, de la série 82 Portraits and 1 Still Life", 2013-2016, akryl na płótnie, 121,9 x 91,4 cm, kolekcja artysty, © David Hockney. Zdjęcie: Richard Schmidt 25 septembre 2013, © David Hockney, © Richard Schmidt.
David Hockney "Apple Tree", 2019, akryl na płótnie, 91,4 x 121,9 cm, kolekcja prywatna, © David Hockney. Zdjęcie: Richard Schmidt, 6 janvier 2020, © David Hockney, © Richard Schmidt.
.jpg)
David Hockney "Frank Gehry, 24th, 25th February 2016, de la série 82 Portraits and 1 Still Life", 2013-2016, akryl na płótnie, 121,9 x 91,4 cm, kolekcja artysty, © David Hockney. Zdjęcie: Richard Schmidt 14 avril 2016, © David Hockney, © Richard Schmidt.
David Hockney "Giverny by DH", 2023, akryl na płotnie, 91,4 x 121,9 cm, kolekcja artysty, © David Hockney. Zdjęcie: Jonathan Wilkinson, 14 janvier 2024, © David Hockney, © Jonathan Wilkinson.
Zobacz także:
-
„Wspólnota eteru: spotkanie kosmologii” – nowa wystawa Fundacji Stefana Gierowskiego
-
Oto pierwsze na świecie muzeum Igora Mitoraja. Lokalizacja nie jest przypadkowa
- Synowa Moneta też była artystką. Blanche Hoschedé-Monet namalowała blisko 300 pejzaży
