II edycja Break in Classic – muzyka klasyczna bez barier, bez pośpiechu i bez dress code’u

Po ogromnym sukcesie pierwszej edycji, festiwal Break in Classic wraca do Muzeum Wnętrz w Otwocku Wielkim w weekend 31.07-2.08. Tegoroczna odsłona wydarzenia kontynuować będzie misję przełamywania schematów i łączenia tradycji z nowoczesnością, a na festiwalowej scenie usłyszymy muzyków z całego świata.

II edycja Break in Classic – muzyka klasyczna bez barier, bez pośpiechu i bez dress code’u

Zdjęcie: materiały prasowe

Break in Classic 2026

Pierwsza edycja Break in Classic, która odbyła się w 2025 roku, przyciągnęła do Otwocka Wielkiego ponad 5000 osób. Wydarzenie stało się jednym z najgłośniejszych debiutów festiwalowych w kraju, otwierając muzykę klasyczną na nowych odbiorców i redefiniując sposób jej prezentacji.

- Pierwsza edycja Break in Classic była dla nas spełnieniem marzeń – mówią Dyrektorzy Artystyczni i pomysłodawcy wydarzenia, Jakub Józef Orliński i Aleksander Dębicz – Dlatego z wielką ekscytacją zabraliśmy się za przygotowania do drugiej odsłony festiwalu. Podobnie jak poprzednio, zaprosiliśmy wybitnych artystów, którzy nie tylko znakomicie interpretują muzykę klasyczną, ale też potrafią przekazać ją w sposób bliski współczesnej publiczności.

Jakub Józef Orliński & Aleksander Dębicz. Zdjęcie: Alicja Lesiak

Artyści, którzy wystapią na Break in Classic 2026

Break in Classic 2026 pozostaje przestrzenią, w której muzyka klasyczna spotyka świeże formaty, współczesną estetykę i nieoczywiste skojarzenia artystyczne – w otoczeniu natury i wyjątkowej architektury zabytkowego kompleksu Muzeum Wnętrz w Otwocku Wielkim, Oddziale Muzeum Narodowego w Warszawie.

W tym roku na festiwalowej scenie wystąpią:

Avi Avital – pierwszy mandolinista nominowany do nagrody Grammy, który przywrócił ten instrument największym estradom świata. W swoim repertuarze swobodnie zestawia dzieła Bacha czy Vivaldiego z energią jazzu i muzyki folkowej.

Avi Avital. Zdjęcie: materiały prasowe

Lucienne Renaudin Vary & Félicien Brut – duet, który rzuca nowe światło na możliwości trąbki i akordeonu. Ona – okrzyknięta przez francuski „Le Monde” mianem „baśniowej trębaczki” – z niesamowitą lekkością zaciera granice między światem klasyki a jazzu. On zachwyca wirtuozerią i narracyjną swobodą.

Felicien Brut & Lucienne Renaudin Vary. Zdjęcie: Maxime de Bollivier

Vision String Quartet – zespół wymyka się utartym schematom, z niesamowitą energią łącząc klasyczny repertuar z autorską muzyką inspirowaną folkiem, jazzem i rockiem. Grając w całości z pamięci, muzycy tworzą na scenie niemal „bandowy” klimat.

Vision String Quartet. Zdjęcie: Harald Hoffmann

Fuse – wywodzący się z Amsterdamu sekstet buduje własną, autorską przestrzeń na muzycznej scenie. Wzbogacając brzmienie klasycznego kwartetu smyczkowego o pulsujący rytm kontrabasu i perkusji, muzycy nadają swoim występom wyjątkowy, energetyczny charakter.

Fuse. Zdjęcie: Eduardus Lee

Lyyra – żeński sekstet wokalny z USA, który pod skrzydłami fundacji VOCES8 bada pełne spektrum możliwości kobiecych głosów. Zespół łączy aksamitną głębię z czystym, jasnym brzmieniem, wykonując repertuar od muzyki dawnej po pop i folk. Po raz pierwszy wystąpi w Polsce.

Lyyra. Zdjęcie: Matthew Johnson

Marcin Zdunik – wiolonczelista, dla którego muzyczne podziały praktycznie nie istnieją. W jego repertuarze dzieła renesansu sąsiadują z najnowszą awangardą, a klasyczna dyscyplina spotyka się z pasją do improwizacji i aranżacji.

Marcin Zdunik. Zdjęcie: materiały prasowe

Théotime Langlois de Swarte & Le Consort – błyskotliwy skrzypek, który wspólnie z wirtuozowskim, paryskim zespołem Le Consort z niesamowitą energią odświeża brzmienie muzyki barokowej. Ta wyjątkowa formacja połączy historyczną wierność z radosną spontanicznością i sceniczną swobodą.

Theotime Langlois de Swarte. Zdjęcie: Marco Borggreve

Manchester Collective & Fergus McCreadie Trio – smyczki Manchester Collective i trio szkockiego pianisty łączą siły we wspólnym przedsięwzięciu. Efektem tego spotkania jest repertuar, w którym jazz, ludowe melodie i muzyka klasyczna spotykają się bez sztucznego zadęcia.

Manchester Collective & Fergus McCreadie Trio. Zdjęcie: Pete Woodhead

Vinylstealer – niezwykle kreatywny DJ, producent i kolekcjoner winyli, który słynie z wirtuozerskiego łączenia funku, elektroniki i mash-upów. Po ubiegłorocznym ogromnym sukcesie jego występu w ramach festiwalowego Silent Disco, w tym roku powraca z zupełnie nowym setem.

Vinylstealer. Zdjęcie: Grzesiek Mart

W 2026 roku festiwalową orkiestrą została AUKSO - Orkiestra Kameralna Miasta Tychy. To jeden z czołowych europejskich zespołów kameralnych, który pod batutą Marka Mosia od ponad 20 lat wyznacza standardy wykonawcze w Polsce. Zespół słynie z odważnych projektów na pograniczu gatunków, współpracując z ikonami jazzu, rocka i muzyki alternatywnej, takimi jak Leszek Możdżer czy Jonny Greenwood.

AUKSO. Orkiestra Kameralna Miasta Tychy. Zdjęcie: materiały prasowe

W programie festiwalu nie zabraknie także występów dyrektorów artystycznych: Jakub Józef Orliński i Aleksander Dębicz wystąpią dwukrotnie w różnych odsłonach.

Jakub Józef Orliński & Aleksander Dębicz. Zdjęcie: Alicja Lesiak

Nie tylko muzyka

W trakcie trwania festiwalu, uczestnicy będą mieć okazję zwiedzić Muzeum Wnętrz w Otwocku Wielkim – oddział Muzeum Narodowego w Warszawie. Z kolei w Hotelu Nobu w Warszawie do września będzie można oglądać wystawę zdjęć z ubiegłorocznej edycji festiwalu, których autorem jest Grzegorz Mart. Wystawie patronuje marka OMNIRES.

Więcej informacji o festiwalu i biletach, a także szczegółowy program występów jest dostępny na stronie internetowej Break In Classic.

Zdjęcie: materiały prasowe

 

 

 

 

Czytaj więcej